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◆チャーリーパーカー

チャレンジングクラブ◆

 


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(通称”CPCC”) は、チャーリーパーカーの演奏を学び、自己の音楽表現を向上させようというサックスプレーヤーの集まりです。

2005年3月12日に石森管楽器地下ホールで発足会を行ない産声を上げました。

参加はサックスをこよなく愛し、チャーリーパーカーを学びたい方ならどなたでも大歓迎です。

CPCCに興味のある方はHPで詳細をご確認ください


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復刻版 ネックコルクとマウスピース のお話し

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復刻版 ネックコルクとマウスピ...
前回のブログを見たら1ヶ月前でした。

写真は2月27日に撮影した、庭にある梅の木です。
満開に咲いていますが、いまはほとんど花が落ちてしまいました。

夏みかんを使ったマーマレードも、あれから2回作っています。

初めは5個、2回目は8個、3回目は10個の夏みかんを使って作りましたが、量が多くなると火加減が難しいのと、時間がかかります。

ちょっと気を抜くと焦げてしまうし、量が多いと木べらで掻き回すのが大変です。

食べてもらうと評判がよくて、ヨーグルトや紅茶に入れると美味しいようです。

今週末はCPCCのメンバーにそば打ちの講師をしている方がいて、初めてのそば打ちに行ってきます。

『そばもん』というまんがも3冊買って読んでいますが、そばの道はかなり奥が深そうです。

サックスに通じるところがあるかも知れませんね。

さて、復刻版ネックコルクとマウスピース のお話しです。

これは2004年12月6日のブログを見直したものです。

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前回は3つの呼吸方法のお話しをいたしました。
結果的には全ての呼吸法を複合して行うことが良いので、いろいろと研究してみてください。
楽器を持つ前には、サックスを吹く準備のためにも呼吸を意識して行うことも必要です。
サックスを組立てながらでも良いと思いますのでやってみてください。

今日は、ネックとマウスピースについてお話ししてみたいと思います。

● ネックコルクとマウスピースの関係

マウスピースをネックに取付ける時に、コルクグリスを必ず塗ることはお話しいたしましたが皆さんちゃんと塗っていますか?

マウスピースを新しく購入したり、複数のマウスピースを使っていると気がつきますが、マウスピースによりコルクがきつかったり、緩かったりします。

これは、マウスピースの内径がマウスピースの種類によって違うからなんですね。

ネックに付いているコルクは万能ではないですし、マウスピースの内径も基準があるわけではないので同じではないのです。

新品のネックの場合、太めにコルクを巻いてあるのが普通ですし、新品のサックスを購入した場合は、使うマウスピースに合わせてコルクの太さを調整してもらってください。

新しいマウスピースを購入する時には、楽器を持っていった方が良いですね。
持っている楽器によってもマウスピースの鳴りは違う物です。

私は以前楽器を持たずに売り物のサックスを借りてとてもよく鳴るマウスピースを購入したことがありますが、自分の楽器に付けて吹いてみたら楽器屋さんで吹いたようには鳴らなかったことがあります。

同じメーカーの同じ番号のマウスピースも10本吹けば、10本とも鳴りが違いますので、自分の楽器でマウスピースを何本か吹いて一番自分に合う物を選びましょう。

選ぶ時はリガチャも最初に選んでから同じリガチャとリードで吹き比べることが大切です。

さて本題に戻しますが、購入したマウスピースがきつい場合は、ネックのコルクを調製して細くしてもらいましょう。

緩い場合や、いままで使っていたマウスピースが緩くなってしまった時はどうするか問題になります。
とくに複数のマウスピースを使いたい時も同じ問題が出てきます。

この場合は、細いマウスピースに合わせてコルクを調製してもらい、緩いマウスピースを使用する場合は、コルクに紙を巻いて合わせましょう。

あまりマウスピースを差し込む時にきつくならないように紙を巻いてください。

コルクにグリスを付けると、紙が巻きやすいし紙もめくれてきません。

紙にも厚みが色々ありますので、いろいろと試して丁度良い紙をケースに入れておくと良いと思います。

今日は、ネックコルクとマウスピースの関係についてお話しいたしました。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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復刻版】呼吸の種類のお話

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復刻版】呼吸の種類のお話
またまた今朝も雪が降っていました。

昨年は雪がチラチラと1回だけ降っただけですが、今年は雪が多いです。

さてさて、11日の建国記念の日に庭の夏みかんを使って初めてマーマレードを作ってみました。

インターネットで作り方を調べて、10日の夜に夏みかん5個を歯ブラシで良く洗ってから皮を4分割にヘタのほうから剥いて、白い綿をスプーンで軽く取ってから包丁で千切りにしました。

ふだん包丁を持つことがないので、慣れない千切りは結構たいへんです。

それが終わると夏みかんの身を一房ずつ種を取りながらボールに全部出して、ラップをかけて明日の出番まで冷蔵庫です。

人差し指に傷があったのか、ヒリヒリいたいのを我慢して5個分を出しました。

千切りにした皮は、ざるに入れて水にさらしますが、最初は水が黄色に変わるほど色が出るのにびっくりです。

何度か軽くもみ洗いしてアク抜きをして、一晩水にさらしました。

翌日はさらした水を捨てて軽くもみ洗いしてから、水と皮を鍋にいれ沸騰させて更にアク抜きです。

沸騰したら差し水を3回してザルにあけて、水だと冷たいのでぬるま湯でもみ洗いして、また鍋に入れてを3回繰り返します。

やっとここからマーマレードにするために皮と身を入れて弱火で煮詰めていきます。

夏みかん5個だと約1.5Kgなので砂糖は約900g〜1Kg使うことにして、10分ほどしてから、砂糖を入れ始めます。

50分くらいたってからはだいぶ煮詰まってくるので、木べらで焦げないようにクルクルと回します。

木べらで鍋の底に線が見えるようになったら完了ですが、90分くらいかかりました。

ビンを煮沸消毒して、マーマレードを暖かいうちにたっぷり入れて、こんどは軽くフタをして脱気殺菌のため10分間沸騰したお湯につけて、しっかりとフタをして冷蔵庫に入れて完了です。

パンに付けて食べましたが、初めてにしてはなかなかのマーマレードができました。
自画自賛ですが2、3日すると味も落ち着いてきて更に美味しくなりました。


15日は休みを取ったので、夏みかん3個を使ってピールを作ってみました。
前日から皮を水にさらした方がよいのですが、マーマレードを作ったら思ったほど苦くなかったので、ぬるま湯で何度か皮をもみ洗いしてから、鍋でアク抜きを4回してから作ってみました。

作り方はマーマレードとほぼ同じですが、皮の表面の黄色いところを薄く剥かなくてはいけないのと、1cm幅に切っていくのが違うところです。

砂糖で煮詰めるときは、皮だけで行うので焦げそうになります。

水を使わずに夏みかんをつぶしながら、そのジュースを使って砂糖を入れながら煮詰めていきました。

マーマレードと違って、ほとんど鍋につきっきりで木べらで掻き回し続けます。

1時間を経過した頃から砂糖を溶かした蜜が皮に入ってきて、透明になってきたら火を止めます。

ピールはここからが大変で、冷まして、グラニュー糖を一つ一つまぶしてラップの上に並べて、更に冷まします。

グラニュー糖がどこにあるか分からなかったので、家にあったスティック砂糖を全て使ってしまいました・・・

途中でつまみ食いをしましたが、写真には125個の透明感ある黄色のピールが写っています。

庭の夏みかんなので、もちろん無農薬のマーマレードとピールの完成です。

なかなか評判も良かったので、今日はジャムビンを8個も買ってきてしまいました。

さてさて、【復刻版】呼吸の種類のお話 です。

これは2004年11月29日のブログを見直したものです。

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今回は、呼吸の種類と言うことで 腹式呼吸、胸式呼吸、鎖骨呼吸 について考えてみたいと思います。

● 腹式呼吸の体験方法

腹式呼吸については、既にお話しいたしましたが、まだ良く分からない方のために、体験できる方法をお話ししたいと思います。

・まず両手を肋骨の左右に当てます。 (脇の下より少し下がったあたりです。)

・前屈みになります。

・呼吸をします。

このようにすると、鎖骨が横に広がらないため、お腹で息を呼吸している腹式呼吸の感覚が体験できます。

・次に、お腹の感覚を忘れないように徐々に体を起こしていき、より深く呼吸ができる腹式呼吸を覚えます。

腹式呼吸の感覚を忘れた時も、やってみてください。

● 胸式呼吸

胸の壁を外側に向かって押し広げる呼吸方法です。

この呼吸方法を分かりやすく体験する方法は、

・床にうつぶせに横たわります。

・膝を曲げて、足のかかとを持ち上げます。

このようにすると、お腹が膨らみづらくなりますので、その状態で呼吸をすると胸で呼吸していることが分かります。

更に分かりやすく体験するには、

・お尻を持ち上げます。

この状態で呼吸をすると、胸の真ん中あたりが広がっていることがよく分かりますね。

● 鎖骨呼吸

鎖骨を上げる呼吸方法で、通常の呼吸でも少しやっているものです。

この呼吸は、息が苦しくなった時に肩を上下させますが、この鎖骨の動きが鎖骨呼吸と言われているものです。
鎖骨を上げることにより、肺を上に広げているんですね。

● まとめ

3つの呼吸法と言っても腹式呼吸以外の呼吸は単独では、楽器を吹くために十分な呼吸とはいえません。 

一番大切で楽器を吹くために効率的なのは腹式呼吸ですが、他の呼吸方法も複合的に行なうことにより、より効率良く息を入れることができるでしょう。

息を吸うためのコツとしては、息を吸う時に絶対にアゴを引いてはいけないと言うことです。 別な言い方をすると、下を向かないと言うことです。
やってみると分かりますが、十分に息を吸うことができません。

息をマウスピースの上から吸うようにすると、十分な息を吸いやすいし、下唇を離さないためアンブシュアも崩れません。

一度はお試しください。

今回はこれで終わりです。
呼吸はとても大切ですので、初めのうちは意識して行なうことが必要ですし、訓練することも必要です。
ある程度圧力がかけられる呼吸が分かったら、音楽的な事を考えるようにしてください。
でも、音質やニュアンスのコントロールで悩んだ時は、また呼吸を見直してみてください。
きっと何か発見することがあると思いますよ。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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復刻版】高い音で音程が高くなるのを直す方法は?

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復刻版】高い音で音程が高くなる...
2月に入って庭の夏みかんの収穫を始めました。
毎週20個くらいを取って、皮をむいた夏みかんをタッパに入れて蜂蜜をかけて食べています。

今年の夏みかんはとても色が明るくて、綺麗なものが多いですね。

たくさんなっているので、夏みかんのマーマレードとピールでも作ってみようかと思っています。

隣の写真は梅の木を撮りましたが、小さなつぼみを付けています。
たくさんつぼみを付けているので、梅の実もたくさんなりそうです。

さて【復刻版】高い音で音程が高くなるのを直す方法は? です。

これは2004年11月24日のブログを見直したものです。

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前回は、呼吸法についてお話しをいたしました。
この呼吸法は時間をかけて行なってください。
正しく行なえば、楽器もよく鳴ってくれますし、いろいろなニュアンスをつける土台となりますので、しっかりやりましょう!
この呼吸法は一度身につけると楽器を吹かなくても体が覚えていてくれます。
正しい呼吸法を身につければ、ブランクがある程度あっても大丈夫なんですね。
ただし、何年も吹いていなくて必要な筋肉が落ちている場合は、少し時間がかかりますが、同じような呼吸法に戻すことが出来ます。
一番いいのは忘れないようにサックスを楽しむことですね。

では、今回は高い音で音程が高くなることを考えてみたいと思います。


●高い音で音程が高くなるのを修正する方法は?

左手サイドキーを使う Hi−D(レ)の音程が高くなってしまう場合は、確認方法として、楽器を上手い人に吹いてもらって、まずは音程を確認してもらってください。
誰が吹いても、高くなるようでしたら調製に出した方がいいですね。
Dキーが開きすぎているかもしれません。
楽器の調製がされていない状態では、サックスを吹くために無理な奏法やアンブシュアを強いられていることもあります。
サックスは300もの部品で出来ている楽器ですので、チョットしたことで調製がずれて、音が出づらくなったり、音程が悪くなったりします。
消耗品であるタンポやコルクも知らず知らずにへたってきていますので、吹いた後のメンテナンスももちろん大切ですが、プロの信頼できるリペアマンに定期的に見てもらうことをお勧めいたします。
低音が出づらい時は、上のほうのタンポの調整がずれていることが良くあるので、素人ではなかなか分からないですね。

次に、高い音域で音程が高くなる場合ですが、アルトサックスの場合は、音域が高い分、ちょっとしたことで音程が上がったり下がったりしやすい楽器です。
基礎練習をしっかりやってお腹で音を支えられるようになりましょう。

まず、高い音で音程が高くなる原因としては、口や喉を絞めてしまうことがあげられます。
楽器の調整が正しければ、あまり意識しなくても合うんです。
イメージとしては、どの音域でも、同じアンブシュアを保つような意識をもってください。
たとえばオクターブ下の音を出して、そのままオクターブ上の指にして出してみると分かりやすいと思います。
しっかり吹いていれば、案外音程は合っているはずです。

この場合も、いつもお話ししている、ちゃんとした圧力をかけていることが必要です。 高い音になるとオクターブ下との吹く抵抗が変ってきますので、しっかりしたお腹からの圧力で支えてあげる必要があるんですね。
喉もしっかり開けることで豊かな音色を出すことが出来ます。

高音だけチューニングメーターを見ながらロングトーンを行なって正しい音程が出せたと思っても、その口のまま他の音に移動すると案外違ったいる場合があります。
この場合は、口を締めすぎていたり、喉を狭めたりしていることが原因です。
要はアンブシュアが変ってしまったと言うことです。

この練習方法としては、スケールで、アンブシュアを変えずにゆっくりと高い音まで吹いてみるやり方が良いと思います。
もちろんチューニングメーターを見ながらやってみてください。

それから、高い音があるフレーズをゆっくりのテンポで、唇を変えずに練習することですね。
チューニングメーターが多少振れても大丈夫です。そのたびに、口を変えないようにしましょう。
あとは、楽器の角度を変えてみて、全体の音程バランスが良い位置を探してみましょう。
姿勢も大切ですね。
一番大切なことは、お腹からのしっかりとした圧力と、それを支える柔軟なアンブシュアです。
練習でしか培えないものですので、頑張って というか 楽しみながら続けてくださいね。

今回は、高音の音程について考えてみました。
高音に限らず低音では音程が下がってしまう問題があると思いますが、同じような対処をしてみてください。
姿勢・息を入れる角度、あごを下げたり上げたりしていないか?
圧力のかかった息が出ているか?
サックスは、調整されていれば意識しなくても正しい音程の出る楽器です。
それをプレーヤーがいろいろと無理なことをするので、バランスを崩してしまっています。
まずは正しい奏法を身につけて、それから個性ある音作りを行なっても良いと思います。
個性的なプレーヤーを目指して真似することも良いことですが、人それぞれ体格も違いますので、楽器を始められたばかりの方は、まずは楽器を豊かな音色で鳴らせるようになることが必要だと思います。
あとは、自分のプレイスタイルを目指して研究していけばよいと思いますね。

サックスの音程は、口だけではなく喉でも変えることができる楽器です。
口を締めたり緩めたりするだけではないんですね。
とても難しいこともお話ししていますが、練習を重ねていくことで、お話しした意味も分かっていただけると思います。

上級者の方には、それだけではないと言われそうですが、そのとおりです。
このブログでそこまでお話しすると、相反することがたくさん出てきて矛盾だらけになってしまい混乱してしまいます。

次回は、腹式呼吸、胸式呼吸、鎖骨呼吸について考えてみたいと思います。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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【復刻版】腹式呼吸と早く息を吸う方法は?

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【復刻版】腹式呼吸と早く息を吸...
今日は1月が終わり2月1日です。

朝はとても良い天気でしたが、曇ってきて、午後は雨が降り始め、夜はついに初雪になりました。

明日の朝までは降らないようですが、既に積もっているので、朝は道が凍って通勤時に滑りそうで怖いのと、交通機関もかなり混乱しそうで心配ですね。

雪の多い地域の方には笑われてしまいますが、首都圏では1cmの積雪で渋滞になったり、事故が増えて大変な混乱になります。

子供たちには楽しい雪になるといいですね。

写真は自宅の夏みかんを撮ったものです。
今年は200個以上あると思いますが、たくさん実をつけて、去年よりも甘くて美味しい夏みかんができました。


【復刻版】腹式呼吸と早く息を吸う方法は?

これは2004年11月23日のブログを見直したものです。

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腹式呼吸と早く息を吸う方法は? のお話し


前回まで、ビックバンドのお話し、特にサックスセクション中心に13回お話しいたしました。
まだまだ話題はたくさんあるのですが、そろそろサックスの吹き方について話を戻したいと思います。

今回は呼吸を中心にお話ししてみたいと思います。

● 腹式呼吸でたくさん息を吸うコツは?

全ての呼吸方法は肺で行ないます。 腹式呼吸と言っても外気は肺の中に入っていて、息を出すときにお腹からの力で肺の中の息を出すのでこのように言っているようです。

では、お腹の力を使わないで胸だけで呼吸(胸式呼吸)をしてサックスを吹いたらどのようになるか考えてみましょう? 

・息が沢山入ってくるのに時間がかかる ・短い時間でたくさん吸えない ・息を吐くときに弱い息しか出ない ・すぐに息がなくなる ・安定した息を出すことができず音がふらついてしまう ・上半身だけで行なうため上半身が緊張し力が入りやすい ・緊張すると口を締めがちになる ・喉も絞めてしまうため豊かな音が出ず細い音になってしまう ・無理に出していると胸が痛くなり体をこわす

息を吸うというのはポンプと同じで、取っ手を引っ張るとポンプの内圧が下がって、そこに空気が入ってきます。 人間の肺も全く同じ原理で呼吸をしています。
肺を広げることによって肺の内圧を下げて空気を取り入れています。
普段は無意識に必要な量の呼吸のため平均して500cc程度の空気を吸っています。

大きな音で楽器を吹く場合は、その倍の1000cc程度の呼吸能力、つまりプレーヤーの100%に近い量が必要と言われています。
肺活量はあまり必要ないとは思いますが、大きな音で、長く吹くためには、プレーヤーの持っている100%の呼吸能力をフルに使う必要があるんですね。

そのために効率の良い腹式呼吸が大切になってきます。

1.短い時間でたくさん息を吸う方法

これは、お腹を瞬時に膨らませて息を素早く取り入れることです。
慣れてきたらお腹を前だけではなく、横にも膨らませるようにしてお腹の容積を増やしてあげるんです。
そうすると効率良く息を吸うことができます。
慣れないうちは、お腹を前に突き出すようにして ”スッ” と息を吸ってみてください。
慣れてきたらお腹に腹巻きがあると想定して、そのリング全体の輪を広げるような意識で吸ってみてください。
くれぐれも上半身に力を入れないように、お腹のまわりだけで吸ってくださいね。

お腹を膨らませるというのは、横隔膜を下げることによって、肺を広げてあげるんです。
先ほどのポンプの取っ手を素早く引いてあげるのと同じことですね。
あわせて胸を少し張ってあげると、お腹の横の筋肉を使いやすくなり、更に肺の面積が広がり沢山息を吸うことができるようになります。

前屈みにはならないでください。
前屈みになると肺が圧迫されて、それ以上の空気が入ってこないため、100%の呼吸能力を活かすことが出来ません。

今お話ししているのは、最大限息を吸う方法です。
常に最大限の呼吸は必要ないと思いますが、長い音やフレーズ、フォルテが沢山ついているところでは100%の呼吸をしておく必要があります。

また、練習の時は、短い時間ではなく、始めはゆっくりと、徐々に早く息を吸えるような練習を意識して行い、100%の呼吸をしてみましょう。
この練習を行なうことによって、今までの呼吸能力を少しずつ高めることができます。
以前ブログで書いた、楽器を持ち上げながら息を吸う方法は100%の呼吸能力を養うために効果的です。

2.短い休符の対処法

譜面を何度も練習していると、フレーズの終わりなど、どこで息を吸うか分かってきますので、必ず ”V” などの息を吸うマークを付けておきましょう。
常にそこで息を吸って、音楽の流れを止めないようにするためです。
特に8分休符などで息を吸う必要があるときは、音の出だしが遅れてしまうので気をつける必要があります。
私は、なるべくフレーズの前の4分音符以上の休符で沢山の息を吸っておいて、フレーズの途中の8分休符は息を吸わなくても良いように準備をします。
どうしてもダメな場合は、1.の方法で素早く息をとります。

3.安定した息の出し方

胸だけで吹いていると息が安定しません。
これの対処は、お腹からの圧力でまっすぐに出してあげる方法が一番です。
体の構造上、いくら腹筋がないからと言っても、胸の筋肉に比べれば圧倒的に腹筋の筋力の方が勝っています。
腹筋だけではなく横や背中の筋肉も使えますので、お腹に巻いた太い腹巻きのようなイメージと言った方がよいかも知れませんね。
楽器を始めたときは、慣れていない(楽器を吹くために必要な筋肉が発達していない)ため、お腹から出すのを意識してやっていると、お腹が震えてきたりしますが、それも発展途上に良くある現象です。
毎日意識して行なうことにより、サックスを吹くのに必要な体に自然と変化していきます。

4.上半身を緊張させないために

上半身が緊張するのは、息が少なくなってきたときに、どうしても鎖骨を前に出して残りの息を使おうとすることが、極端な例としてあげられます。
この場合肩の筋肉を萎縮させるため、それとつながっている喉や口の筋肉も緊張させてしまいます。
このようなことをしょっちゅうやっていると体をこわしてしまいますので、十分な息で演奏することが必要になってきます。

緊張させないためには、上半身は必要以上の力を入れずリラックスした状態を保ち、安定した息を出せるお腹からの圧力に必要な部分だけ、常に緊張させておく必要があります。
お腹の部分を意識するんですね。
そうすることによって上半身をリラックスさせましょう。

今回は、呼吸についてお話しをいたしました。

ちなみに呼吸について調べてみましたら、腹式呼吸、胸式呼吸、鎖骨呼吸があるようです。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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復刻版 ビックバンドのお話その13

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復刻版 ビックバンドのお話その...
今週は中敷きを入れた靴で通勤しました。
帰りは一駅前で降りて5kmちょっと歩いています。

月曜日、今までなかったものが靴の中に入っているので違和感があるけど、歩きづらくはない。

火曜日、朝起きたら腰が痛い・・・
どうも中敷きを入れて左右のバランスがずれたため、腰に負担がきたらしい。
今までは体が歪んで斜めになっていたのかもしれないです。

水曜日、右足の土踏まずの痛みがだいぶなくなってきた感じ
腰はまだ痛いけど、痛みの場所が変わってきた。
電車の中で立っていると、靴がきつい感じがあるけど歩いていると何ともない

木曜日、中敷きに足が馴染んできたような感じ
右足と腰の痛みはあるけど、日に日に軽くなっていきます。

中敷きを入れて歩いていると、真っ直ぐに立って姿勢が良くなった感じがしますね。
足は大事 と良く言われていますので、もう暫く様子をみてみます。

今日の写真のテーマは『和』です。
和の雑貨屋さんの一部を撮ってみました。

さて、今日は持ち替え楽器のパートアサインです。

復刻版 ビックバンドのお話その13

これは2004年11月14日のブログを見直したものです。

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● サックスセクションの宿命 − 持ち替え楽器について

4.パートアサインをどうするか?

自分の担当パートに持ち替え楽器の指定があるが、持っていない、まだ上手く吹けないとき時はどうするか?

この時は、できる人とパートを変る必要があります。

テナーやアルトどおしでしたら、持ち替えの場所だけ譜面を交換すれば問題ありません。

アルトとテナーの場合は、音域の問題もありますが、同じように書き換えます。

バリトンの場合は、ケースバイケースで書き換えるか、あきらめるかです。
バリトンの譜面を書き換えると、どうしてもサウンドが変ってしまうのでよくサウンドを確認してから決める必要があります。

どうしてもパートアサインが上手くいかないときは、自分の楽器に合うように移調します。

この場合は明らかにアレンジャーの意図するサウンドと違ってきますが、その曲ができなくなってしまいますので、この方法で対応するしかありません。

参考までに各楽器のキーを書いておきます。

キーが 【C】  の楽器は、フルート、ピッコロ

キーが 【Bb】 の楽器は、ソプラノサックス、クラリネット

キーが 【Eb】 の楽器は、バスクラリネット、アルトフルート

5.持ち替え楽器の時のセクションバランスは?

持ち替え楽器の場合でも、メロディーは、だいたい1ASが持ち替えた楽器が行なう場合が多く、他のパートはそれに対するハーモニーを付けています。

2TSが持ち替え楽器でメロディーになることもあります。

その時は、1ASがハーモニーに入ります。 メロディーとオブリガードで違うフレーズを行なう場合もあるので、よくセクション内や他のパートと確認する必要がありますね。

いずれにしても、メロディーを吹いている持ち替え楽器の音量に、他の楽器のバランスを合わせることが必要になります。

持ち替え楽器がメロディーを吹いていない場合は、持ち替え楽器の音量に合わせることも必要です。

フルートとクラリネットなど、複数の楽器がある場合も、メロディーを吹いている楽器の音量に合わせてバランスをとることが必要です。

どうしても、持ち替え楽器の音量が足らないので、バンド全体で音量バランスを合わせてもらう必要も出てきます。
この場合、コンサートマスターに『これ以上大きな音は無理!』と言って全体のバランスをとってもらいましょう。
ただし、全てが持ち替え楽器の音量に合わせる必要がない場合もありますので、演奏する曲想やアレンジをよく確認してみてくださいね。

他に音量アップの方法としては、マイクに頼るしかありません。

マイクがある場合は、サックスのポジションからマイクを動かして音を拡声してもらう必要があります。
フルートの場合は、歌口の前にマイクを持っていくと、息の音が大きく入ってしまいますので、少し歌口からマイクをずらしてあげましょう。
クラリネットの場合は、ベルの下にマイクを持っていくと、キーを塞いだ音(中音B〜D、低音E〜F)だけ大きくなってしまいますので、この場合も右手の前あたりにマイクをセッティングすると良いと思います。
マイクロホンの指向性によっても違うので、PAの方に聞いてみるのが良いと思います。

今日は、パートアサインと、持ち替え楽器の時のセクションバランスは? のお話をいたしました。
これで、ビックバンドのサックスセクションのお話は終わりにしようと思います。
まだまだケースバイケースのお話が沢山ありますが、このへんで・・・
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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アバターと靴の中敷き12600円

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アバターと靴の中敷き12600...
1月17日に六本木ヒルズにジェームズ・キャメロン監督3D映画で話題のアバターを見に行ってきました。

第67回ゴールデングローブ賞の最優秀映画作品賞と最優秀監督賞の2冠作品です。

3Dメガネをかけての2時間半でしたが、映像が凄いです!

今までにない立体感のある映像は是非体感して欲しいですね。

もののけ姫や天空の城ラピュタのような宮崎駿監督的な映像もありますので、見ていてニヤッとしてしまいました。

今年は家庭用の3Dテレビも発売されるようですが、かなり目が疲れたので普及するかは疑問ですが、ゲームなどには臨場感があっていいかも知れません。

さて、上の写真ですが、これは靴の中敷きです。

アバターを見に行くまでの時間に『ドイツ足の健康館』なるお店で時間をつぶしていましたが、最近右足の土踏まずあたりが朝起きたときに痛いのと、足の裏がむくんでいる感じがしていたので、相談してみました。

靴を脱いで足を診てもらったら、右足の土踏まずがとても高いのと足の甲もとても高いそうです。
確かに左足と比較すると全然違っています。

土踏まずが高いと指の方とかかとの2点で体重を支えるので、足に無理が出てきて痛くなるそうです。

対応としては、足に合わせた中敷きを使うと、体重が足全体に分散されて支えるので、部分的な負担がなくなるとのことです。

さっそく未加工の中敷きを入れてみると、土踏まずも体重を支えているのが分かって、なかなかいい感じです。

次に両足のフットプリントと言う足の魚拓のようなものをとりました。

プリントされた物を見ても、左右が明らかに違います。

このプリントと触診で先ほどの中敷きにコルクやインソール材で左右の足に合わせた中敷きを作ってもらいました。

上の写真は横から左右の中敷きを重ねて撮ったものですが、明らかに右足用の中敷きが詰め物をして大きく膨らませているのが分かると思います。

試し履きをしてから、布を貼り付けて完成です。

私の靴は、雨でもOKなリーガルのゴアッテクスで、昨年同じ時期に色違いを2足買ったので、中敷きも共有できます。

12600円と中敷きにしてはかなり高価ですが、足の痛みがとれて、快適に歩けるならOKとしましょう。

聞いたところ、特殊な中敷きだと4万円もするそうです・・・

暫く試して機会があったらレポートします。


  → ドイツ足の健康館 HP ←
#その他

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復刻版 ビックバンドのお話その12

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復刻版 ビックバンドのお話その...
1月14日に大阪出張してきました。

新幹線は比較的空いていて、行きは隣があいていて気兼ねなくゆっくり本を読んだり、考え事ができて良かったです。

最近は遠方の出張があまりないので、移動時間の楽しみがなくなりました。

この季節は新幹線から見る富士山は綺麗だし、名古屋−京都間では写真のような雪景色が見られます。

ただし大阪の気温は2度 風も吹いていたのでとても寒かったです。

今日練習をしましたが、横浜も寒くてサックスを吹いていると、自分の吹いた息が開いているキーから漏れてくるので、その風で手が冷たくなってきます。
楽器もすぐに冷たくなるので音程が下がってしまいます。

いやな季節ですが風邪ひかないように、着込んで暖かくして、練習・練習です。


復刻版 ビックバンドのお話その12

これは2004年11月13日のブログを見直したものです。

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前回は、持ち替え楽器がなぜ必要かのお話と、パートごとの持ち替え楽器の種類をお話いたしました。
ビックバンドでサックスセクションに入るには、たくさんの楽器が吹けないといけないんですね。
といいますか、たくさんの楽器を楽しめるんですね。
これは他のパートにはない特徴です。

さて今日は、どの持ち替え楽器に取組んだらよいか のお話をしたいと思います。
一度にたくさんの楽器を購入して練習するのは無理ですので、よく使われる楽器から始めた方が効率的です。

では、いきましょう

● サックスセクションの宿命 − 持ち替え楽器について

3.どの持ち替え楽器を最初に練習したらよいか?

先日書いた、ソプラノサックス、フルート、クラリネット、ピッコロ、アルトフルート、バスクラリネット、これを全てマスターするのは大変です。

年に1度しか使わない楽器を練習したり、購入価格も大変なものになります。

ビックバンドのサックスセクションとして最低限必要な楽器は、ソプラノサックス、フルート、クラリネットです。

一番入りやすいのが、ソプラノサックスです。
持ち替えのソロでも使うことができます。

サックスと同じ運指ですので、他の持ち替え楽器ほど苦労なく取組めますね。

ただし、ソプラノサックスは音域が高い分、アルトやテナーとは違った難しさがあります。

次に、ビックバンドで指定される持ち替え楽器としては、フルート、クラリネットがとても多いです。

フルートとクラリネットを練習しておくこともお勧めいたします。

そのバンドのカラーにもよりますので、使う楽器の割合を考えて、どちらかを先に吹けるようになることがよいと思います。

フルートの場合は、吹き方も全く違うし、運指も違う楽器ですのでとても難しいですが、息の出し方など、ちゃんとできないと音が出ない楽器です。

サックスにとても大切なことが学べますので、サックスの音をよくするためにも練習してみてください。

クラリネットの場合は、サックスに比べると、吹き込んだ息に対して抵抗がある楽器ですし、音域も広く運指もだいぶ違います。

クラリネットのマウスピースは、サックスから持ち替えたときに、あまり違和感がないように大きな音の出やすい広めのマウスピースをお勧めします。

音程が難しくなりますが、ビックバンドの中で音量バランスをとるために、ある程度大きな音を出す必要があります。

いくらいい音を出しても埋もれてしまってはサウンドにならないですからね。

あとは、持ち替え楽器の音を良くする練習と、楽器を持ち替えたたときに指がまごつかないで、その楽器の運指ができるように練習するだけです。

持ち替え楽器のコツは、意識、イメージをすぐに楽器に合わせて変えることです。
サックスの意識のままでは、その楽器らしく上手く吹けません。

フルートなら、 クラッシックのジャンピエールランパルさんになったつもりで吹いてください。
ジャズフルートを目指す人も、クラッシックのフルートを一度聴いてみると良いと思います。
とても素晴らしい音色、素晴らしいビブラート、アーティキュレーションです。
もちろんジャズのヒューバートローズやハービーマン、フランクウエス、ルータバキンさんなども聴いてみることをお勧めいたします。
小宅珠美さんもクラッシックの出身だけあって、とても綺麗なフルートを吹きますね。
ビックバンドのフルートでは、クラッシック的なビブラートを要求されることが多いです。
ソロの時は、ジャズフルートのような吹き方が必要になりますので両方できればよいのですが・・・ これは、練習するしかないですね。

クラリネットなら、ベニーグッドマン、ウディーハーマン、アーティショー、北村英二さん、藤家虹二さんなどが有名です。
フルートほどクラッシックの吹き方は要求されませんが、楽器を十分鳴らすことが大切です。

今日は、どの持ち替え楽器を最初に練習したらよいか? のお話をいたしました。
ある程度サックスが吹けるようになったら、他の楽器に挑戦することも楽しいものです。
プロを目指す人は、必須となりますが、アマチュアで楽しんでいる方も、持ち替え楽器を練習することで新しい発見があるかもしれません。

次回は、パートアサインと、持ち替え楽器の時のセクションバランスは? のお話をしたいと思います。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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今年の初演奏

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今年の初演奏
 あけましておめでとうございます。

という時期ではないですが、1月5日に掲載したブログを誤って消してしまったようです・・・

何を書いたかあまり覚えていませんが、今年は寅年なので、年賀状に使った写真を掲載したのは覚えています。

この正月明けの10日に私の所属するビックバンドのコンサートがあり、31日の大晦日から本番まで1日も休まず練習していました。

そのかいあってか、本番では5年ぶりのテナーも思ったように鳴ってくれて良かったです。

正月練習していたフレーズをアドリブの中で使うことができたのも、自己満足ですが、ちょっと嬉しかったですね。

マウスピースもフロリダオットーリンクのメタルからCPCCの会長に借りているボブ・アッカーマンのハードラバー(オットーリンクハードラバーのスラントモデルコピーだと思う)に変えたけど、最低音からフラジオまで太い音で良く鳴るし、なおかつコントロールしやすくて、音が離れていても出しやすい、開きが今までのマウスピースより狭いからだと思いますが、変なストレスがなくて、気持ちよく吹けたのも、このマウスピースのおかげかも知れませんね。

ゲストは鍵盤ハーモニカ奏者のピアニカ前田さんです。

風貌もちょっと変わっていますが、小学生が使うピアニカの演奏はとても繊細で、その表現力にはビックリしました。

ピアニカは商品名だそうで、正式には鍵盤ハーモニカと言うそうです。

映画音楽やテレビの音楽でピアニカ前田さんの演奏が沢山あるようで、スタジオジブリの演奏でも活躍されているようです。

機会があったら是非皆さんも聴いてみてください。

私たちのビッグバンドと琴・尺八とのコラボレーションも毎年行っていますが、今年の曲もとても哀愁のある素晴らしい曲でした。

毎年、作編曲家・ギタリストの山木幸三郎先生にアレンジをしていただいていますが、日本調のジャズアレンジでは世界一だと確信しています。

毎年お正月の作曲書き初めは、私たちのために琴・尺八とのコラボ曲のデッサンをしていただいているとのことを琴の先生から聞き、我々アマチュアバンドを気にかけていただいて、とてもありがたいことです。

44回目のリサイタルになりますが、今回はアンコール曲を含め17曲演奏しました。

あっと言う間の2時間半でしたが、一年間の集大成は無事に終了です。

今回は、何かつかめた気がする充実したリサイタルになったような気がします。

また、次のコンサートに向けて今年も楽しんでいきたいと思います。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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復刻版 ビックバンドのお話その11

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復刻版 ビックバンドのお話その...
2009年も早いもので本日が最終日です。

今年は、いろいろなものを試すためと自己満足のためにオークションやネットショップ、お店で手に入れました。

部屋のステレオ装置が壊れたので少しでも良い音が出る小型のスピーカーを探していて、CPCCの飲み会で話題になった、タイムドメイン理論というものを元に作られたタイムドメインというスピーカーを手に入れ、とても音の定位が良くクリアなので気に入っています。

時計も1968年製のビンテージ オメガ Constellation やセイコーの24時間以上動かさないと針が止まるパワーセーブ機能が付いたキネティック・パーペチュアルカレンダーモデるや、遊びで購入したドン小西の自動巻き時計もありますが、この時計はたいして使っていないのにすぐに壊れてしまい、クレームを出そうにも保証書に記載の電話は通じないしオークションショップなので安心していましたが、削除されていて連絡がつかない悪質業者に当たってしまいました。
皆さんも気を付けてください。 といっても一時販売して煙のように消えてしまい、新たなショップ名でIDを取るので新しい所は避けるくらいしかできないですけどね。

部屋の壁紙を張り替えてから何も飾っていなかったので、少し華やかにしようと思ってフランス人画家のジャン・クロード・キリチの『海に向かう坂道』という地中海の町並みを描いたリトグラフやヒロ・ヤマガタの『バースデーパーティ』というシルクスクリーンを購入して飾りました。
90cmの額は部屋に飾ると存在感抜群です。

ブログでも紹介した Millefiori のフレグランスはあれから3種類増えましたが、お店でかいだ香りが良くても、部屋に合うとは限りませんね。
ちょっとスパイシーなものを購入しましたが、ずーとこの香りでは頭が痛くなりそうです。
トイレや玄関など長居しない場所には合いますので、使う場所に合わせた香りを選択することが必要ですね。

庭もチョキチョキと生垣などをやっていましたが、園芸用の40cmある電気バリカンを購入し一気に刈り込みをしています。
梅の木の小枝も切れるので、小型チェーンソーと合わせて、だいたいの手入れが短時間で終わるようになりました。
使い始めは慣れなくて、自分の電源コードを切ってしまいました・・・
ディスクグラインダーも購入したので、木の加工はもちろん、金属の切断もできるので廃棄電気製品の解体にはずいぶん役に立ちました。

庭の手入れをやっていると蚊に刺さるので、どうにかならないか調べてみましたが、どうもハーブを植えると良いらしいので、スペアミントなどを9ポット植えてみましたが、あまり効果は感じられないです。
ハーブティにして飲んでみましたが、香りは出ますが、もう少し研究が必要な味です。
ハーブは寒さにも強いので、枯れることなく元気に香りを楽しませてくれるので、この点は良いですね。

蚊の対策を更に調べて見ると、ニームというアフリカのスーダンで、イナゴの大群が大襲来し、ありとあらゆる木の葉や野菜類を瞬く間に食べ尽くされ荒涼とした景色の中に、緑々と残る木(ニーム)をドイツの昆虫学者が目撃したことがきっかけで、研究され200種類以上の害虫などに効果があるという木を見つけました。

インドでは"ミラクルニーム"と呼ばれるこの木は、万病に効く、白蟻などのいかなる害虫も寄せ付けない木、として有機肥料や紙、衣類などの保存用等に広く利用されているそうです。

さっそくオークションで40cmくらいの木を2つ入手して、寒さに弱いので3年間は暖かい部屋で冬を過ごすため、今は部屋の中に真四角な白い鉢に入れて飾っています。
残念ながら葉は枯れて来ていますが、昨日その葉を煮出して殺虫剤を作りました。
庭に植えて殺虫効果が出るのは3年後以降ですね。

最近は、ららぽーとの in The Room 閉店セールで半額で購入した130cmもある サンスベリアという観葉植物も部屋に入れています。
購入してから調べましたが、このサンスベリアはマイナスイオンを沢山出す植物だそうです。

車用品では、3000ccのウインダムを購入してからワックスや洗車機にかけたことがありませんが、洗車時にコーティング剤を水と一緒に使う楽ちん洗車で綺麗にしています。
いままでは、プラモデルのハセガワがプラモデル用のコーティングポリマーを実車用に開発した零三式コーティングポリマーを使っていましたが、オークションに出ていなかったので、初めて洗車の王国という洗車屋さんが販売しているファインクリスタルというものを購入しました。

実は、高圧洗浄機をこの会社から買いましたが、ついでに詰替用が量も多いし安かったので購入したものです。

なかなか良い臭いもするし、輝きも水はじきも良いので気に入っています。

会社の隣がフェラーリやポルシェ、マセラッティ、ベントレーなど高級外車ばかり入庫する修理屋さんで、車体も鏡のように綺麗に仕上げているので、一度コーティングをお願いしようと思っていますが、車体に付くスラッジを取り除くねんどを使ってみたら、塗装がつるつるになったので、当分はコーディング剤とねんどで十分そうです。

今年は身の回りの物にお金をかけましたが、高圧洗浄機をはじめ、家を綺麗にしたり、部屋を綺麗にしたり、ソファーベッドを入れてゆったり空間を作ったりすることができましたし、家のセキュリティとして、熱・煙感知器を台所と全部屋と廊下に自分で取付ける事もできて良かったと思います。

もちろん音楽でもリードアルトからテナーに戻り King Super20 Silver Sonic のテナーを手に入れたり、練習録音用のレコーダーを購入して活用しています。

来年は寅年
 虎を野に放ち 虎視眈々としていても 虎穴に入らずんば虎子を得ず
 虎の尾を踏むのもおそれず、元気に挑戦していきます。

来年もよろしくお願いいたします。


復刻版 ビックバンドのお話その11です。

これは2004年11月12日のブログを見直したものです。

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前回まで、1stアルトサックスから5thバリトンサックスまでの役割についてお話をいたしましたがいかがでしたでしょうか?
どのパートも大切な役割を担っているんですね。

サックスセクションは、甘いカクテルミュージックやダンス音楽から大蛇がうねるような図太いサウンドまで、たくさんの表現をすることができるセクションです。
そして、綺麗なハーモニーが奏でられたときは、演奏しているプレーヤーも聴いている方もとても感動を覚えます。

是非このような感動のサウンドを目指して、セクション練習を細かなところまで詰めて表現できるようにしましょう。

さて今日は、木管楽器であるサックスセクションの宿命である、持ち替え楽器のお話をいたします。

では、いきましょう

● サックスセクションの宿命 − 持ち替え楽器について

持ち替え楽器には、どのようなものがあるか、まずお話しいたします。

一番多い代表的な持ち替え楽器としては、ソプラノサックス、フルート、クラリネットがあげられます。

だいたいビックバンドで使われる曲では、この3種類の持ち替え楽器の指定がほとんどです。

その他にも、ピッコロ、アルトフルート、バスクラリネットがありますが、この指定がある譜面は少ないですね。

アレンジャーによっては、バスクラリネットをよく使う人もいますが・・・

1.なぜ持ち替え楽器が必要か?

サックスはご存じのとおり木管楽器です。
アレンジャーは欲しいサウンドを出すため、メロディーラインであるサックスセクションに多彩な音色の変化を求めるわけです。

フルート、クラリネットも木管楽器ですので、その組み合わせで出したいサウンドを指定するわけですね。

この持ち替え楽器の必要性は全てアレンジャーにかかっているんです。

曲の途中で持ち替えの指定があったり、全面持ち替え楽器で演奏する曲もあります。

ベニーグッドマンに代表されるクラリネットリードの曲や、デュークエリントン当時のビックバンドでは、よく持ち替え楽器の曲がありますし、ヴォーカルの曲でも良く出てきますね。

最近は、持ち替えが必要な曲が少なくなっているような気がしますが、多彩なサックスセクションのサウンドを出すためにも、ビックバンドを楽しんでいるプレーヤーは、持ち替え楽器を練習しておく必要があります。
特にプロになってビックバンドに入りたい方は必須です。

たくさんの楽器をマスターするのは大変ですが、いろいろな楽器が吹けることのできるサックスセクションの特権かもしれません。

ちなみに、トロンボーンの持ち替えはほとんどないですし、トランペットでは、フリューゲルホーンを持ち替えて使うくらいです。 サックスの人は、器用じゃないとできないですね。

2.パートごとの持ち替え楽器として多いのは (私が多いと思う順番に並べてみました。)

1AS : ソプラノサックス、フルート、クラリネット

3AS : クラリネット、フルート、ソプラノサックス、アルトフルート、ピッコロ

2TS : フルート、ソプラノサックス、クラリネット、ピッコロ、アルトフルート

4TS : フルート、クラリネット、アルトフルート、バスクラリネット

5BS : バスクラリネット、ピッコロ、アルトサックス

だいたい、このような持ち替えの指定が多いと思います。

先ほどもお話ししたように、ピッコロ、アルトフルート、バスクラリネットはあまり使われませんが、担当するパートはだいたいこのようになると言うことでご覧ください。

今日は、持ち替え楽器がなぜ必要か?のお話と、パートごとの持ち替え楽器の種類をお話いたしました。

次回は、どの持ち替え楽器を練習したらよいか? のお話ししたいと思います。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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復刻版 ビックバンドのお話その10

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復刻版 ビックバンドのお話その...
三菱一号館1階にある Cafe 1894 明治27年当時の銀行の営業窓口として使われたフロアの姿をよみがえらせ、写真のような姿でカフェになっています。

この建物は、英国人ジョサイア・コンドル設計を再現させるため、レンガをひとつづつ積み上げた建物だそうです。

1階の Cafe 1894 はレトロな雰囲気でウエイトレスもレトロな服装をしています。

それに二層吹き抜けで約8mもある空間は開放感があります。

残念ながら営業が終了した後だったので見るだけでしたが、ゆっくりと座ってみたいですね。

営業時間は、<月〜金> 11:00〜23:00 (L.O 22:00)
   <土・日・祝> 11:00〜19:00 (L.O 18:00)
東京都千代田区丸の内2-6-1 三菱一号館


復刻版 ビックバンドのお話その10です。

これは2004年11月8日のブログを見直したものです。

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前回は、4thテナーサックスのお話をいたしましたがいかがでしたでしょうか?
4thテナーは、サックスの低域を担当するとても大切な役割を担っているんですね。

では、今日はサックスセクションの重低音を担当する、5thバリトンサックスについてお話いたします。

● ビックバンドの秘密? リード以外のサックスの役割とサウンドの作り方は?

リードアルトに対しては、絶対服従! とお話しましたが、そのとおりなんですね。
大切なことなので、前回と同じことをもう一度お話します。

吹き方(アーティキュレーション)や音程、ダイナミックレンジ、音の切り方など、全てリードアルトに合わせます。

ハーモニーの時も、リードアルトに対して音量・音色・ハーモニーの音程を合わせて、気持ちのよいサックスサウンドを奏でましょう。


5thバリトンサックス

このパートは、サックスセクションサウンドのカナメとなります。

ハーモニーの底辺を決めるパートです。 そしてベースやバスドラム、バストロンボーンなどバンド全体の低音楽器の音をよく聞いて吹くことが要求されます。

他のサックスと違うリズムパターンを演奏したりすることもよくありますので、頭の切り替えが必要なパートでもありますね。

大切なのは、しっかりとリズムと音程をとることです。
ベースを聞くと良いかも知れません。

リードアルトに対してハーモニーを合わせると言いましたが、本当は、このバリトンサックスが出した音に乗っかるという表現の方が正しいかも知れません。

それだけサックスセクションのハーモニーでは重要なパートです。

リードアルトとのオクターブユニゾンもよくありますので、しっかりと合わせましょう。
音程について言えば、アルトの音域ではチョットしたアンブシャの変化が音程にすぐに影響しますが、バリトンサックスの場合は低音なのでそれほど影響はしません。
それよりも図太い音色で吹けるようになることが大切とも言えます。

ダイナミックレンジやアーティキュレーションが付けづらい楽器ですし、最低音のA(ラ)まで小さな音で吹くことも難しいですが、太く豊かな音色で吹けるようになることがやはり大切です。

ハーモニーのときは、4thテナーと同じように、少し大きな音で吹いてサウンドを支えることが必要です。

ハーモニーの土台を作っているということが、吹いていると良く分かると思いますが、これが低音を受け持つバリトンサックスの醍醐味ですね。
気持ちいいことうけあいです。

あまり目立たないバリトンサックスだからといって、倍音の多い音でバリバリ吹いてはいけないですね。
太い厚みのある音でバリトンサウンドを作りましょう。

ベースと同じようなリズムパターンを行うときは、ベースになったつもりで、ドラムをよく聞いて演奏しましょう。

バストロンボーンと一緒にバンド全体のハーモニーを支えるときも、お互いに聞きあって合わせることが必要です。

バストトンボーンは、太く豊かな音を出す人が多いので、バリトンも太く豊かな音色で合わせると、迫力が増します。

低音楽器は、バンド全体のハーモニーの厚みを増す、重要な役割を持っていますので、遠慮しないで吹くことが大切です。

ただし、セクションや全体をよく聞いて飛びぬけないように注意してくださいね。

このバリトンやバストロンボーンがうまいバンドのサウンドは、聞いていてとても厚いサウンドになるため迫力があります。

縁の下の力持ちがこのバリトンサックスですね。

今日は、重低音を担当する、セクションの縁の下の力持ち、バリトンサックスについてお話いたしました。
ビックバンドでバリトンサックスを一度やったらやめられない、というくらい魅力的な楽器です。

それぞれの楽器ごとに役割や楽しみ方があるんですね。 ビックバンドでのサックスセクションのことが、少しでも分かっていただけたでしょうか?

ライブなどでビックバンドを聴く機会がありましたら、どのようにバンド全体の中でサックスセクションが活躍しているか、綺麗なハーモニーを奏でているか、そしてサックスセクションのそれぞれのパートの音を聞き分けてみてください。
うまいバンドは、一つの厚い束になって聞こえてくるはずです。


バリトンサックのビンテージには、現代楽器では出せない、とても良く鳴り素晴らしい音を出す楽器があります。
機会があったら是非いろいろなバリトンサックを吹いてみてください。
最低音がAではなくBbまでのバリトンは一度試してみてください。
新しい世界が開けますし、こんなに簡単に良い音が出ることにビックリすることでしょう。


次回は、持ち替え楽器のお話をしたいと思います。
#TV #ドラマ #ビデオ #映画 #音楽

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