芸術 - カイの家

影絵芝居「ワヤンクリ（Wayang　Kulit）」　その１

Apr

6

　先週の日曜日、有楽町の国際フォーラム内ごはんミュージアムへ影絵芝居ワヤンクリ（Wayang Kulit）を見に行きました。
　ASEAN DAYというお祭りイベントの中で行われ、お料理の試食会もあるというので、ごはん大好きの次男を誘って出かけました。
　演目は、マハーバーラタの「アルジュナの瞑想」で、人形を操る影絵人形使いダラン（Dalang）Pさんと、4人のグンデル演奏者で行われました。Pさんは、日本人初のバリ島のダランです。
　次男がPさんのワヤンクリを見るのは２回目ですが、最初は幼稚園のときでしたので、さすがに覚えていなかったようです。ちなみに、グンデルを演奏したKさんの家でバーベキューをしたことは覚えていました。やはり、食べ物の記憶は覚えているようです。

　このワヤンクリは、スクリーンの前後、好きなところで見ることができます。前で見ると影絵を楽しめ、後ろですと人形使いの動作やグンデルの演奏を見ることが出来ます。今回は、次男と一緒に、ほとんどスクリーンの前で見ました。
　バリではワヤンクリは、カウイ語（古代ジャワ語で、サンスクリット語をベースにしている）とバリ語で行われます。カウイ語は普通のバリ人はわからないので、通訳する人形がバリ語に訳して芝居を見ている観客に説明するのです。今回はもちろんバリ語の代わりに日本語が用いられています。
　この通訳をする人形は、善側がトゥワレンとムルダの親子、悪側がデレムとサングの兄弟で、掛け合いをしながら話を進めていきます。そのときに、時事問題や今話題のニュースなどを取り入れて観客の笑いを誘うのです。Pさんはサッカーが好きなので、子供が多いときなどは、これらの話題をよく取り入れます。

　つづく

#アート #伝統 #文化 #芸術

例大祭

Apr

3

昨日は、近所の伊勢社で例大祭があった。

朝から祭囃子が聴こえる。
カイと一緒に、お参りをした。

春が来た、春が来た。

なんとなく、心ウキウキ。

#アート #伝統 #文化 #芸術

Ombak 〜うなり〜

Apr

1

　先週の土曜日、Ombakの公演を南青山CAYで見ました。
　ガムランには譜面はありませんが、曲は決まっており即興は行われませんので、他の音楽とのコラボレーションはなかなか難しい音楽なのです。ですので、どんな音楽になるか心配だったのですが、とてもよかったです。

　会場は音の共振、共鳴そして、増幅に溢れ、すごかったです。といって、耳障りでもなく、素直に聴けました。とくに、イギル、ホーメイとのコラボレーションはすばらしかったです。
　桜田さんがガムランの伝統にとらわれず、踊りや衣装のデザインなども含めて、とても斬新にアレンジしたことが成功した要因でしょう。さすが、学生時代、山下洋輔にのめり込んでいただけあります。
　ただ、ひとつ注文をつけると、ゴングはよく聴こえたのですが、低音を演奏していたジュブラーグの音をもうちょっとうまくマイクで拾って欲しかったなと思いました。ジュゴガンもなく、そして、ガムランのOmbak（うなり）を代表するジュブラーグの音が全体的に小さかったので、ホーメイの共鳴に負けていました。
　写真は、ゴングクビャールで演奏するバリ舞踊タルナジャヤです。普通、この踊りは、バリの衣装を着て踊るのですが、まるで、フラメンコの踊り（全然違うものですが）を見ているようでした。最後のテレッグも音楽とよくマッチして（お面も含めて）よかったです。

　20年前、CAY（スパイラル）の杮落としのときに、ガムランを演奏したという思い出を桜田さんが話していました。そして、私はその20年前に楽器運びを手伝って、楽屋でバリ人と一緒に過ごしていたことを思い出しました。
　確か同時期に横浜の高島屋でバリ展が行われ、ガムランの演奏家が数人来日していたのです。ただ、CAYでは、関西の方で呼ばれていた他のバリのガムラングループが櫻田さんらと演奏し、そして、彼らに会うために、横浜で演奏したバリ人もCAYに来ていたのです。
　演奏が見ることができなく、バリ人と楽屋で過ごしていたことは覚えていたのですが、何で、バリ人が演奏しないで楽屋にいたのか忘れていました。
　ということは、CAYでのステージ演奏を今回まで見たことがなかったことになりますが、数年前に、ジャズマヌーシュ・スウィングのギターリスト、ロマーヌ（フランス）が来日したときの演奏をCAYで見たことも思い出しました。

　いや、忘れていても、その場所に行くと思い出すものですね。
　今度は6月にまた行うようですので、興味ある方は是非見に行きましょう。

#アート #伝統 #文化 #芸術

富士山のお皿

Apr

1

　富士山のお皿です。直径が28cmあります。1940年製のノリタケで、紀元2600年を記念して作られたプレートです。釉下彩ではありませんが、なかなか立派だったので、購入してしまいました。
　このあと、時代は第2次世界大戦へと突入していくのですね。

　下の写真は、名古屋から帰るときに、三島あたりで新幹線の中から撮った写真です。別に、日本大学国際関係学部を宣伝しているわけではありませんが、いい場所にありますね。

今度は、釉下彩磁器の赤富士があれば欲しいですね。赤は難しいかな？

#アート #伝統 #文化 #芸術

影絵芝居『ワヤン・クリ』

Mar

28

ガムラン仲間のイベントをもうひとつ紹介します。

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アセアン祭り・ASEAN DAY！

とき：2008年3月30日（日）
ところ：東京国際フォーラム（JR有楽町）
　　　　ごはんミュージアム内（一番奥のHall Aを目指して下さい）
入場無料　

◎インドネシア伝統芸能　影絵芝居『ワヤン・クリ』
　13:00〜14:15（75分程度）
◎インドネシア伝統楽器『ガムラン』コンサート＆インドネシア舞踊ライブ
　1. 12:30〜　2. 15:30〜　（各回15分）

その他の催し
本場料理店のシェフが教える本格アセアン料理教室
◎シンガポール共和国料理教室と試食会
　講師：シンガポール料理レストラン『新東記』シェフ　パトリシア・チア氏
　11：30〜12:30（60分程度）
　試食定員：先着100名
◎タイ料理教室と試食会
　講師：タイ料理レストラン『KAO TIP』シェフ　アサダン・ディアムアヌン
クァン氏
　14:30〜15:30（60分程度）
　試食定員：先着100名
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http://www.asean-japan-farmersinfo.org/japan/event_detail/

#アート #伝統 #文化 #芸術

クリスマスローズ

Mar

26

　我が家の庭に咲いているクリスマスローズ（写真上）である。昨日アップした写真(だら〜っと！）でも見られるように、カイの犬小屋のそばにある柵からいつも顔を出している。
　このクリスマスローズはデンマークではとても人気のある花で、ロイヤルコペンハーゲンやビング＆グレンダールのデザインによく用いられる。
　下の写真は、ロイヤルコペンハーゲンの1945年におけるクリスマスプレートである。1908年から毎年作られているロイヤルコペンハーゲンのクリスマスプレートは、日本では「イヤープレート」と呼ばれている。
　タイトルは、デンマーク語で「Engel foran julerose」、英語で「Angel Looking at Christmas Rose」、すなわち、「クリスマスローズを見つめる天使」。デザイナーは、Richard Bocher。
　この1945年のプレートには深い意味がある。春の訪れと共に雪の中から芽を出し、花を咲かせる小さいクリスマスローズ。これは、第２次世界大戦でナチスドイツに占領されていたコペンハーゲンの夜明け、すなわち、コペンハーゲン市民の明るい未来への喜びと希望が表現されている。
とても人気のあるプレートである。
　ロイヤルコペンハーゲンのクリスマスプレートは100周年を迎え、101枚目となる今年2008年のクリスマスプレートもコペンハーゲン市内にある教会を背景にクリスマスローズが描かれている。

#rcbg #アート #伝統 #文化 #芸術

バリ島貴族の家

Mar

11

出張で犬山にあるリトルワールドへ行ってきました。
くれぐれも言っておきますが、仕事で行きました。
早く終わらせたかったので、ちゃんと昼食もぬいて働きましたよ。

そこにあるバリ島貴族の家です。
移築したのではなく、約２０年前に実際バリの職人を何人も日本に呼び、最初から建てたものです。
そのときの記録がちゃんと論文になっているようです。

すごいですね。名鉄さんはお金持ちです。

本当にバリにいる気分になります。

#アート #伝統 #文化 #芸術

白磁

Feb

23

　磁器は、白色で透光性がある、硬く緻密で吸水性のない微細な組織をもち、叩くと金属的な清音を発するもの定義されています。ここで、重要なポイントは、見落としやすいですが、白色という部分です。すなわち、昨日の曜変天目は白色でない時点で磁器ではないのです。驚いたことに、西洋では磁器は白磁を基準として設定され、東洋陶磁特有の青磁も磁器ではなく、せっ器に分類されるようです。青磁・黒釉磁も磁器と考える東アジアとは根本的に考え方が違います。ということは、もちろん、結晶釉などの窯変釉もせっ器に分類されるということでしょうね。
　元来、中国では陶器も磁器も同義語で区別はしていないようで、それを無理やり西洋の言葉で分類したり、説明しようとすること自体に問題があるような気がします。
　celadon porcelain(青磁)というのは、日本語英語なのでしょうか。
　先日、松岡美術館でも、北宋時代11〜12世紀の定窯で作られた白磁劃花蓮花文鉢（写真）を英語表記で’porcelain’、7世紀唐時代の白磁龍耳瓶を’porcelaneous ceramics(stoneware)’と、表記していました。‘porcelaneous’ってなんでしょうね。さらに括弧付きで、わざわざストーンウェアと説明しています。これで、西洋人は理解できるのでしょうか。疑問です。

　ところで、先日お話した素三彩で、
「わざわざ高台に記載されている銘のためだけに高火度で焼成するのでしょうか。」
と、疑問を投げかけましたが、冷静に考えるとありえるなと今は思っています。
　なんといっても、素三彩花蝶文鉢は官窯ですからね。それも繁栄を誇った康煕帝の銘（大清康煕年製）です。銘のためにだけで焼くでしょう。さらに逆に考えると、銘がないものは高火度で焼く必要はないということです。
　あと、もうひとつの疑問、
「内側はいつ釉薬が施されるのでしょうか。」
も、高台を持って、中と外一緒にどぼっと白釉薬の液の中につければ簡単にできるなと勝手に自分で納得してしまいました。

#アート #伝統 #文化 #芸術

曜変天目

Feb

22

　ご存知、曜変天目茶碗です。現在、二子玉川にある静嘉堂文庫美術館「茶碗の美」展で展示されております。3月23日までです。
　中国・南宋時代（12から13世紀）に福建省の建窯で焼かれたこの曜変天目は世界で３つしか確認されていないようです。本場、中国にはなく、いずれも日本にあり、すべて国宝です。再現は難しいとされていましたが、最近の研究で、建窯で使われた土を使わないとこの斑文に青い虹彩は出せないことがわかり、大分近い発色を再現できるようになったようです。
　実は、一昨日アップした1月の西洋アンティーク陶磁器の勉強会で、磁器の窯変釉と焼成温度についての話題になったとき、この曜変天目茶碗の話が出てきました。
　そのときに、この「曜変天目茶碗は何ですか。磁器ですか？」と質問が出て、わたしは、「陶器でしょう。」と答えようと思ったときに、別の方が、「あれは磁器でしょう。」と答えられました。「磁器」ではないと思ったのですが、実物を持ったことがなく、高温で焼成した可能性もあると思い、思わず、「せっ器（ストーンウェア）かもしれませんね。」とあいまいな答えをしてしまいました。
　答えは、あまり釈然とはしませんが、

やはり「陶器」です。

　このせっ器の定義もあいまいですが、一応、釉の有無は問わず、素地が堅緻であり、叩いて鈍い音がし、吸水性がある程度あるもので、胎土は鉄分を多く含むものと規定されています。
　建窯の胎土は鉄分を多く含んだ鉄胎ですが、黒釉を掛けた鉄胎陶器は、このせっ器の範疇にしていないそうです。

　まったく、どうでもいいですよね。こんなこと。

　なお、せっ器の「せっ」は、「火」扁に「石」と書くのですが、このブログでは変換されませんので、ひらがなで載せました。

#アート #伝統 #文化 #芸術